Olá! Aqui eu vou explicar alguns códigos básicos do HTML, como colocar links, imagens, linhas, listas, marquees...
Espero que consiga aprender ou tirar suas dúvidas!
Qualquer dúvida, mande um neomail.
Pular linha:
Quer
fazer
uma
LIsta?
Negrito,
Itálico,
Riscado e Sublinhado:
Por que é B, I e U??
HTML e CSS é baseado no inglês caso você ainda não tenha percebido.
Fica bem mais fácil aprender se você já souber um pouco...logo:
B porque negrito em inglês é BOLD.
I para italic. Strike para Strike. U para underline.
Adicionando Links!
O
a se refere à anchor/âncora.
Href é Hypertext reference, referência à hypertexto. Hypertexto porque HTML significa
Hyper
Text
Mark-up
Language. O nome é medonho, mas HTML em geral é simples quando você acostuma com ele.
De qualquer foooorma...
Ah sim, você deve ter reparado que o link deve abrir na mesma página que você estava né? Quer que ele abra uma
nova janela? Então é só colocar o
alvo do link.
Nova =
new. Alvo =
target. Logo, coloque no código do link um
target=new. Desse jeito:
O link não precisa ir necessariamente para outra página, pode direcionar à um canto específico da mesma página. Por exemplo, numa apply, se ela está dividida em categorias e você quer deixar mais cômodo para alguém que queira ler só a história ou sei lá.
Como exemplo, no fim dessa página tem uma imagem do Mello porque eu sou boba e fangirl desse jeito e preciso colocar Mello em algum canto senão eu não vou sossegar. Quer ver?
Então clica aqui!Usou o Link lá embaixo para voltar pra cá? Não é útil? Bom, economiza barra de rolagem.
Tudo que você precisa fazer é dar uma
identidade para o lugar da página que você quer que a pessoa vá pelo link. A imagem do Mello recebeu a ID Mello, e o Link acima levou você até lá. Do mesmo jeito que a frase acima recebeu a ID Voltar, e o Link abaixo direcionou você pra cá.
O código é esse aqui:
Para o link que leva até o lugar marcado é só fazer como no código acima, usar o velho -disallowed_word- só que ao invés de um endereço começado em HTTP, coloque #ID. Nesse caso, o # indica que é um lugar da mesma página.
MARQUEE
É só isso?
Não! Você também pode determinar a velocidade da rolagem, o quanto vai rolar e em qual direção direção.
Você reparou que o marquee que eu coloquei de exemplo só rola por uma
largura pequena? É só você determinar.
Largura em inglês é
width. Então você quer por exemplo, que numa janela de largura 500 o marquee role apenas a metade? É só mandar o
marquee rolar na
width=250.
Certo, determinou a largura. Mas você não quer que vá da direita pra esquerda!
Sem problemas. Como é direção em inglês?
Direction. Left (esquerda), Right (direita), up (para cima) e down (para baixo).
É só você determinar que o marquee faz.
E a velocidade?
scrollAmount. Quantidade da rolagem. Simples não é? De 1 a 100, 1 sendo o mais lento e 100 o mais rápido.
Você não precisa determinar tudo se não quiser: o padrão (se você deixar apenas marquee) é scrollAmount=6, direction=left e a width ocupando todo o espaço que o código permitir.
Um código de marquee especificando tudo isso ficaria mais ou menos assim:
Lembrando que a ordem dos fatores não altera no produto nesse caso, então se você quiser colocar a width antes de direction por exemplo, vai dar na mesma!
Existem mais códigos que você pode colocar no marquee! Como o comportamento dele.
Você quer que, por exemplo, ao invés dele sumir e aparecer de novo, rolando da esquerda para direita, que ele chegue na ponta esquerda e depois volte sem sumir?
Tipo isso?
É só especificar o comportamento dela como alternado.
Comportamento em inglês é
behavior. Alternar é
alternate.
Logo, para fazer o Marquee se comportar assim é só colocar um
behavior=alternate.
Conheço mais uma maneira de usar esse behavior alternate também: dois marquees usados juntos, mas separados.
Como? Bom, eu não sei direito o porque fica desse jeito, mas é um efeito...interessante:
Fica desse jeito!
É quase o mesmo código anterior, porém você abre 2 marquees. Um para o comportamento, e um especificando uma width. Assim:

Fonte da imagem = Image source =
Img src:
Já sei, tem mais.
Acertou!
Que tal colocar uma borda na sua imagem? Aquela imagem com fundo branco ficaria melhor se tivesse uma borda separando daquele fundo azul, né?
Border. Espessura de 0 a 10.
Aliás, quando você coloca a imagem como um link, não costuma aparecer uma borda em volta? Muita gente não gosta disso (incluindo eu!). Então basta apenas anular a borda (no código da imagem, não do link)! Ahh, você também pode colocar uma borda nos seus marquees! Tente, é do mesmo jeito que nas imagens!
Sua imagem também pode estar alinhada (
align) à esquerda ou a direita.
Também tem como determinar a altura (
height) e largura (que já foi falada como é) da imagem pelo código! A qualidade da imagem não fica muito boa dependendo de quais números de altura e largura você põe. Eu recomendo que você só defina width e height pelo código caso você não possa diminuir/aumentar a imagem você mesmo com um programa de imagem.
E que tal quando a pessoa parar o mouse em cima da sua imagem aparecer um comentário seu, uma legenda ou um título, inglês
title?
Aqui um código com essas coisas especificadas. Lembre-se, tente escrever você mesmo e descobrir o que cada coisa faz testando e alterando!
Fontes
Hm, se você tiver com preguiça de sublinhar isso pra ler, tá escrito Fontes em Webdings.
Enfim, códigos pra formatar a fonte de trechos da página...
Óbvio que do jeito que está aí em cima não vai ter efeito quase nenhum. Então vamos especificar o que a gente quer, certo?
Você já deve ter percebido nos códigos acima que depois do "comando" principal (a, img, marquee, font) tem as definições.
Tamanho?
Size. Do mesmo jeito que com borda, você usa números para definir.
O tipo de fonte, como no caso eu usei webdings? A cara do texto,
face. Face=
nome da fonte.
Cor?
Color. Apesar de funcionar em cores básicas você dizer que quer uma fonte white ou red, para cores mais específicas, existem códigos...
Existe uma tabela de cores em algum lugar com algumas poucas cores, mas eu não gosto dela, então eu vou mandar você instalar o programa
Color Cop, que você pode achar em qualquer site de downloads! É muito simples de usar, você só precisa passar o conta-gotas do programa em cima da cor desejada (ou escolher a cor pelo programa mesmo) e ele gera o código pra você! Mas se você ainda preferir a tabela de cores clássica, então procura no google imagens por
tabela de cores que você já acha.
Então, para colocar a color, basta fornecer esse código. Abaixo vai um exemplo de fonte com tudo especificado:
Existe jeito mais prático de mudar a fonte em trechos que você quiser? Sim, existe. Em CSS, você pode definir a fonte da página inteira com apenas uma linha de código, assim como a fonte em cada parágrafo, janela e assim vai. Esse código está na parte "Montando um Layout" do guia, por ser um pouco mais chato de explicar agora.
Ah, outra coisa, para a fonte ter uma
cor-de-fundo,
background-color, igual o exemplo ali em cima de webdings, é só definir um estilo para ela, com cor de fundo:
Linhas!
As linhas podem ser definidas com cor, tamanho e largura.
Cor usa-se do mesmo jeito que em fontes (e qualquer outra coisa que tenha cor especificada). Tamanho?
Size, número de 0 a 10. Largura também já foi vista!
Para linhas, a tag é
hr.
Como ficaria um código de linha especificado?
Você também pode fazer linhas pontilhadas:
Para essa aqui eu tive que adicionar um estilo.
Pontilhado em inglês seria
dashed, e esse dash tem 1px. Ele é um
border-style, dentro de um
style da borda.
O código ficou assim:
Reparou no
style="border-style? Isso não é usado apenas em linhas!
Está vendo uma borda em volta dessa página? O código é parecido, mas ele é aplicado no corpo, no
body da página.
O código é esse:
É só por enquanto! Se tiver algum código que você não entendeu, ou algo que você gostaria que eu ensinasse aqui, me mande um neomail!
Yay para a minha parte favorita! Photoshop! ^^~
ONDI IEU BAIXU U PÊ-ÉSSI?
GOOGLE. Procura. Se vira. Você sabe digitar, você sabe usar a busca. Até mesmo posts no fórum de "onde eu baixo/onde eu acho" ou coisa parecida é irritante. Incrível como ainda tem gente que procura pra essas pessoas que não sabem usar google. MANDEM ELAS PROCURAREM, todos tem capacidade pra isso, que droga.
E pra vocês que acham mais fácil pedir nos fóruns, lembre-se que o tempo que você gasta perguntando vai ser o dobro do que você vai gastar procurando e baixando o programa. E ainda vai poupar umas respostas mal-humoradas.
Outra coisa: vejo milhares de pessoas reclamando que tem que comprar o photoshop, porque só pode usar por 30 dias. Existe uma solução bem prática pra isso: procure pelo
keygen da
Paradox. Ele gera pra você o serial do photoshop CS2! Use esse programa, pegue seu serial e seja feliz com seu photoshop para todo e todo o sempre no seu computador. Ou pelo menos até você trocar ou ter que formatar.
Aliás, meu Photoshop está em inglês. A versão é CS3, mas não muda muito. Se alguma coisa ficar confusa por causa disso, neomail me.

Isso é uma simples screen de como meu photoshop parece quando eu estou trabalhando num layout (exceto pelos rabiscos em cima, eu tava entediada).
Se você não está acostumado com o photoshop, talvez o número de layers assuste um pouco, mas eu digo: O mais importante são as layers.
TRABALHE EM LAYERS. Por mais que isso signifique ter umas 50 no final. Só saber organizá-las que está ótimo.
Por que? Mais pra frente você vai ver melhor, mas só pra dar uma prévia, se você quiser realmente fazer um trabalho bom e editável (para caso errar alguma coisa e quiser consertar), é bom deixar tudo separadinho, e organizado.
As camadas por exemplo, quando você as cria, elas recebem o nome de
Camada 1 ou
Layer 1. Logo que aparecer, nomeie-as para o que você vai usar, como
Fundo por exemplo. Assim fica mais fácil caso você queira mudar alguma coisa!
Lembre-se também de SEMPRE salvar seu arquivo, com as layers separadas, num arquivo .psd. Assim você poderá editar depois caso não gostar de algo ou te derem nota baixa num tópico de avaliações...
Começando mesmo:
Coloque File - New... (ou aperte Crtl+N). Aparece uma telinha pra você colocar o tamanho que você quer, Background Contents, etc.
Se você quer saber, para um layout de petpage eu recomendo
1002 para width.
NÃO USE 1024: Apesar da resolução do computador ser 1024x768,
esse não deve ser o tamanho do layout! Quando você abre numa janela de internet, do lado vai aparecer a doce barra de rolagem, e ela já ocupa esses preciosos pixels, que devem ser diminuidos na imagem se você não quiser uma desagradável barra de rolagem horizontal no layout. Por isso, 1002 é o ideal!
Height depende do que você vai fazer, o layout dessa página usa 450 por exemplo, se for um layout contínuo não tem problema passar da altura da janela de internet (vai passar de qualquer jeito) ou ficar menor que ela. Mas não faça muito gigante, senão vai demorar demais pra carregar.
Isso eu recomendo porque (até onde eu sei) a maioria deve usar resolução 1024x768, daí fica certinho na tela. Se a maioria (ou você preferir) 800x600, a width deve ser
778, pelo mesmo motivo citado acima: barra de rolagem.
Background content seria a cor do fundo (White, Transparent...). Coloque transparent, porque te dá mais liberdade de fazer o que você quiser.
Existem outras opções, óbvio, mas eu não vou entrar em detalhes...

Isso é um retângulo. Você pode fazer um retângulo com a ferramenta SHAPE ou Rectangular Marquee Tool; no caso eu fiz com a segunda. É preto, sem graça, mas todos usam retângulos para colocar textos em applies, porque parece ser cômodo e todos gostam. Nada contra, meus layouts são cheios de retângulos e fica BEM MELHOR um layout usando retângulos do que círculos ou nuvens ou corações numa caixa de texto, acredite...
Mas você não quer que seu layout tenha um retângulo jogado no meio do nada, num fundo transparente (pra quem não sabe, esse quadriculado cinza e branco representa transparência).
Abaixo do retângulo, está escrito Puchichan, também preto e sem-graçamente.
Quer enfeitar? Sei que quer. Enfeites são legais. Vamos enfeitar. ENFEITES~

Uma das funções/opções/menu que eu mais uso no Photoshop é o
Blending Options.
Aposto que muitos aqui já devem ter ouvido falar nos
Styles? Eles todos são combinações de Blending Options já feitas. E pra não ficar na mesmice, é BEM melhor aprender a combinar tudo e fazer você mesmo!
Para acessar as Blending Options, faça como na imagem acima: selecione a camada que você quer mexer (no caso, é o retângulo), clique com o botão direito e Blending Options!

Esse menu vai aparecer: ele é composto de 10 menus (e 2 sub-menus pra bevel and emboss). Fazendo a combinação e o uso certo dessas opções, o resultado pode ser perfeito! Por exemplo, nesse meu layout o texto
Zaldi foi uma combinação de alguns desses menus, e na minha opinião, o resultado foi ótimo!
Tá vendo os menus à esquerda dessa janela? Drop Shadow (sombra projetada), Inner Shadow (sombra interna), Outer Glow (brilho externo), Inner Glow (brilho interno), Bevel and Emboss (chanfro e entalhe) - esse possui dois submenus: contorno e textura -, Satin, Color Overlay (sobreposição de cor), Gradient Overlay (sobreposição degradê), pattern overlay e stroke (contorno).
Nõ vou explicar tudo porque o truque é você mexer e descobrir. Vá em todos os menus e não tenha medo de mudar tudo: teste tudo que for possível, e vá observando os resultados, vendo o que fica melhor.
Mas só deixando claro que os Blending Options são importantes! Já sei que disse isso, mas os Styles, que tenho certeza que alguns de vocês conhecem, são combinações desses blending options.
Abaixo o resultado de uma combinação que eu fiz, no retângulo.

Até que não ficou ruim né? Olha lá, na janela de camadas, quais blending options eu usei. ^^
Gostou? Quer guardar para usar sempre, em mais layouts? Aí que entram os tão conhecidos sytles:

Com a camada que você aplicou todos os blending options selecionada, vá para o menu Styles e coloque "Add new Style". Pronto!
Agora você pode aplicar esse style com um clique no que você quiser, como o texto que eu fiz:

Vamos avançar agora!
Você quer colocar uma imagem que você pegou em algum lugar no seu layout...mas quer ampliá-la um pouco.
Vou usar de exemplo uma imagem da Suigintou! ^^

Eu passo ela para o Photoshop. Primeiro, colocar fundo transparente!
Existem várias (tá, algumas) formas de tirar o fundo.
A mais conhecida é a Varinha Mágica, que basta selecionar a parte branca do fundo da imagem e apertar delete que pronto, ele some!
Esse método é bem útil e prático para muitas imagens, mas tem algumas que, quando você seleciona o fundo com a varinha mágica, esse seleciona também partes da imagem principal por ter alguns trechos da mesma cor ligados ao fundo. Veja o que aconteceu quando eu selecionei o fundo da Suigintou:
Note que eu coloquei zoom nsa imagens, para ficar mais fácil de trabalhar. Para "zoomear", pressione crtl+ e crtl- para diminuir)
Viu? Se eu apertar delete, parte do cabelo da Suigintou também vai ser apagada.
Por isso, vou ter que fazer algumas coisinhas manualmente...
Selecione a Polygonal Lasso tool (indicada na imagem abaixo) e selecione a parte que está ligando a imagem ao fundo:

Delete e pronto! Volte a selecionar o fundo e ele será deletado sem afetar a imagem!
Se você tiver mais paciência, tempo livre, e quiser treinar a coordenação motora, você pode contornar a imagem toda para desligá-la do fundo. Se você fizer direito o contorno inteiro, o resultado será melhor que se você usar a varinha mágica, pois ela pode causar serrilhados: com a polygonal passo tool você pode evitar isso, apesar de gastar mais tempo...

Enfim, voltando. Agora, você quer ampliar essa imagem. Aperte
crtl+T, para ativar o Free Transform. Com isso, você pode aumentar, diminuir, girar e, clicando com o botão direito na área selecionada, aparecerá um menu com mais coisas, como perspectiva. Tente mexer com todas essas ferramentas de distorção e divirta-se!
Acima, a imagem ampliada pelo free transform. Ficou desse jeito:

Não muito legal, né? A qualidade abaixou muito. Existem várias maneiras de disfarçar essa qualidade baixa, vou apontar aqui os meus favoritos!
Nova Camada
Olhe a figura acima. Já deve ter reconhecido o que ele mostra (se não, trate de reconhecer): a janela de layers (camadas) e o menu de filters (filtros).
No começo, sua janela de layers só terá uma layer, a da imagem original que a gente quer disfarçar a qualidade.
DUPLIQUE essa camada (crtl+J). Em cima da camada original, uma idêntica à ela surgirá. Deixe essa camada selecionada e vá até o menu filters indicado.
Procure blur (desfoque). Aí eu uso GAUSSIAN BLUR, mas qualquer um serve. Depende do efeito que você quer (como saber? VAI TESTANDO! Um dos meus favoritos é motion blur)! Depois, olhe de novo para o menu camadas. Na imagem, circulos o modo de camada e Opacity (transparência).
No caso, eu coloquei em screen em 100%. Mas vá mudando para ver qual é melhor pra você. Se estiver muito forte/claro/escuro o efeito, mude a transparência para menos.
Screen normalmente clareia a imagem, multiply deixa mais escuro, e overlay (meu favorito) depende da imagem em questão.
Ah, se não está satisfeito com o resultado, faça quantas camadas por cima achar melhor! Uma em overlay, uma em screen, vá brincando com os modos de transparência e camada!
Abaixo um resultado meu. Também usei os anteriormente falados BLENDING OPTION na camada original. Consegue identificar o que eu fiz?

Talvez você não tenha gostado/visto muita diferença, mas isso depende muito de onde e como essa imagem vai estar...lembrando que isso foi só um exemplo. ^^
Bom, vamos seguir adiante?
Tá, alguns de vocês provavelmente esperavam ver aqui uma base de layout e eu falando lugares pra pegar tudo pronto, certo?
Sinto desapontar, mas não vai ter disso aqui.
Ao invés disso, vou mostrar um pouco sobre os
filtros!

Se seu photoshop está em português, desculpe mas essa parte será um pouquinho mais difícil de entender, já que eu não vou ficar traduzindo os nomes.
Caso seja em inglês ou você tiver um pouco de paciência para adaptar os nomes...bom, vou continuar.
Está vendo o menu acima? É o menu filters. Na ordem que as opções aparecem (só citarei as que nos interessam):
-Last Filter / Crtl+F: Último filtro usado. É um ótimo atalho para quando você quer repetir o mesmo filtro, com as mesmas opções, sem ter que selecionar diretamente ao filtro desejado. Só apertar crtl+f. ^^
-Liquify: Ahhh essa é interessante. Tente mexer, você vai gostar! Eu usei esse para fazer um efeito no fundo desse layout
-Artistic: Filtros artísticos. Efeitos como Coloured Pencil (lápis de cor), Esponja, Watercolor...
-Blur: desfoque. A gente já usou quando foi melhorar a Suigintou, lembra? Existem vários tipos de desfoque, como de movimento, gaussiano, radial, shape...
-Brush Strokes: Pra mim isso é um complemento do artístico, porque copia o efeito que é causado por pincéis em quadros reais.
-Distort: Distorção. Ondas_ efeito de vidro...
-Noise: Alguns de vocês já conhecem isso! Lembram, das imagens com glitter? Pois é, um dos passos para fazê-las é essa função! ^^
-Pixelate: Fragmentar a imagem, mosaico, pixelizar...
-Render: Aqui se encontram efeitos de luz (Lightning Effects), Lens Flare (sabe, aquele efeito de luz em lente?), Fibers, Clouds e Difference Clouds. Esses dois últimos são úteis para começar efeitos com filtros apenas!
-Sharpen: Não uso isso muito, mas faça o teste!
-Sketch: Outro bastante usado e do estilo do artístico! Na verdade a opção que eu mais gosto de Sketch é Water Paper! Faça o teste você mesmo.
-Stylize: Estilizar.
-Texture: Craquelê, Mosaico, essas coisas.
E são esses que você irá usar a partir de hoje. A maioria deles não darei quase nenhuma explicação, ou talvez muito menos use aqui, mas como eu já repeti trocentas vezes,
o truque é você testar você mesmo! Sem medo!
Vamo fazer um fundo abstrato usando APENAS filtros, que tal?
Lembre-se...isso é só um exemplo, estou ensinando para mostrar como é possível fazer algo legal com filtros,
se eu vir por aí um monte de layouts com esse efeito idêntico, eu tiro do ar sem dó nem piedade. ¬_¬
Começando com o de sempre, um documento vazio do tamanho que você quiser (eu usei 400x400), com fundo transparente. Lembre-se de deixar a janela de camadas sempre visível!
Como seu documento está em branco, você não pode usar a maioria dos filtros, então, vamos começar com o filtro mais básico de todos...AH, antes, configure as CORES para preto e branco (aperte
D)! Está preto e branco? Então continue:

Use o filtro
Clouds, localizado em
Render!
Sem graça, né? Calma que esse é só o começo...
Agora, depois das nuvens feitas, vá em selecione o Filtro
Extrude, dentro de
Stylize. Aparecerá uma janela com opções:

Essas foram as que eu usei, mas você pode fazer diferente se quiser testar. Escolhidas as configurações, aperte Ok! O resultado será algo assim:

Nesse ponto, eu apertei
crtl+f uma vez. Se você leu direito o que eu disse acima, sabe o que isso faz: repete o filtro com as mesmas configurações. Ele deixou o efeito mais "forte" (claro, ele repetiu né?)
Agora duplique a camada (
crtl+J). O nome da camada duplicada vai ser "Layer 1 copy". Se eu fosse você, eu nomearia de Layer 2, porque organização é importante e ficaria muito confuso se você duplicasse isso de novo!
De qualquer forma, camada duplicada, vá em
Filter-no_html_comments-Distort-no_html_comments-Ripple. Mais uma janela de opções vai aparecer...eu coloquei Amount 400 e Size Large, mas você pode fazer seu teste.
Depois disso, use o filtro
Radial Blur (você sabe onde achá-lo...DEVERIA!) e coloque tudo no máximo, zoom, melhor qualidade.
Ficou desse jeito:

Lembra da opacidade e modo de camada usados na Suigintou? Aqui eles de novo! Com essa camada que você acabou de usar o blur e as ripples selecionada, mude o modo de camada para
Lighten e a opacidade para 90.
Essa camada pronta, volte a selecionar a camada original e duplique-a novamente. Lembra do que eu disse de organização? Nomeie essa camada de outra coisa, camada 3 por exemplo. Nessa camada, aplique o filtro
chrome, localizado em
Sketch. Eu coloquei tudo no máximo, mas tanto faz...
Ficou assim:

Coloque essa camada no modo
Color Dodge.
Volte a selecionar a primeira camada e duplique-a DE NOVO. Sim, nomeie-a para outra coisa para se localizar...
Nessa nova camada, aplique o filtro
Ocean Ripple, coloque tudo no máximo e ponha Ok. Depois, mude essa camada para modo
Lighten.
Está desse jeito agora:

Lembra quando eu falei pra NOMEAR AS CAMADAS? Agora a utilidade disso entra. Eu, sendo uma boa garota, nomeei elas na ordem de criação, o que, de cima para baixo, faz elas ficarem na ordem 2-3-4-1.
Mude a ordem delas para 4-3-2-1. ^^~
E você acabará com algo parecido com isso:

Ah sim, o resultado
quase nunca será o mesmo sempre. Da última vez que eu usei esse efeito não ficou tão claro assim nesse canto da direita. Mas isso não significa que deu errado!
Você pode continuar mudando as layers de lugar, mudar o modo de camada delas...
No meu caso, vou selecionar a layer 3 e apertar
crtl+i. Isso REVERTE as cores: o contrário de preto é branco, o contrário de vermelho é azul...
Ficou assim:

Melhorou, né? Mas ainda tá preto e branco. Para colorir existem vááárias maneiras...
A mais simples de todas é criar uma camada nova em cima de todas essas, mudar para modo
color e pintar essa camada da cor desejada: pode ser com degradê, balde de tinta, o que for!
Meu resultado final foi esse:

Esse é um efeito bááásico. Ou melhor, uma combinação básica de vários filtros. Isso foi apenas um efeito simples que eu criei combinando vários filtros. Só para te mostrar que, combinando apenas filtros, você cria um efeito só seu.
E foi VOCÊ que fez a combinação. Não foi um site que você baixou pronto e todo mundo faz igual *cofcof
Stylescofcof*. Aprenda o truque de combinar filtros que daqui a pouco você inventará seus próprios efeitos!
Esse efeito aí eu que "inventei" na combinação aleatória mesmo. Quer ver mais alguns resultados de combinação de filtros? Tá aí:

Perceba também que alguns filtros usados sozinhos podem dar um efeito legal também. Se você for inteligente (e eu espero que seja), vai aproveitar alguns filtros e truques usados no efeito acima para inventar algo único! ^^~
Bom, e se quiser mais idéias de combinações de filtros, pode procurar por aí que existem vários sites de tutoriais de photoshop ensinando. Mas lembre-se, não copie-os idêntico, aprenda como funciona e faça o seu original.
Creio que não expliquei direito como colorir, certo?
Então, aqui vai uma coisa divertida...
Sempre quis ver como você fica de cabelo verde? Quer mudar sua pele pra azul? Cor do olho? Cor do pet, qualquer coisa do tipo? ^^
Muita gente já sabe como mudar cores e colorir coisas, mas pra quem não sabe, um método interessante....
Eu usaria de exemplo uma foto, mas não é permitido usar fotos de pessoas reais que não sejam famosas no neo então vai outro personagem.
Escolhi essa
criatura, criatura, que srta. Sweet_dark_hiei adora:

Enfim, à diversão!!!
Hmm...queria fazer coisas beem absurdas, mas acho melhor não exagerar muito antes que a Kuya tenha um treco! ^~
Vamos começar pelo olho, que é mais rápido de editar!
Primeiro, selecione a área dos olhos do jeito abaixo, com a polygonal lasso tool:

Ah, talvez você não saiba, mas viu que eu selecionei os dois olhos com uma seleção só? Quando você já completou um, deixe a tecla shift pressionada e comece a contornar o outro. A seleção do primeiro não irá sumir!
Enfim, com eles selecionados, copie e cole. Assim eles serão transferidos para outra camada, e é mais seguro trabalhar com eles desse jeito (caso você erre muito e
crtl+z não dê conta do recado).
Agora, se você leu a explicação de filtros acima, viu que para adicionar cor àquele, eu criei uma camada nova em modo color. Não farei isso aqui!
Ao invés disso, com a camada dos olhos selecionada, aperte
crtl+U!

Tcharam! Essa linda janelinha apareceu!
As opções que apareceram nela aí são Hue, Saturation e Lightness. Você pode usá-las para mudar a cor e tal, e é ótima pra clarear sem mudar a cor (tente usar lightness em uma foto que você queira clarear dentes, por exemplo)
MAAAAAAAAS existe uma maneira mais fácil e ainda nessa janela.
Marque a opção
Colorize ali.
Ainda vai continuar sendo Hue, Saturation e Lightness, mas talvez os...hm, ponteiros? Sei lá como chamam, tenham mudado de lugar e se você olhar para sua imagem, a cor também!
Agora divirta-se, brinque com o Hue e Saturation: o Hue muda a cor conforme você mexe seguindo a ordem do arco-íris (vermelho, blablabla).
Saturation é a saturação: quanto mais pra esquerda, menor ela será (no 0 a imagem ficará em preto e branco). Quanto mais pra direita, mais forte e brilhante a cor fica!
Lightness é a claridade. Eu não costumo mexer muito nesse...no -100 a imagem ficará toda preta, e no +100, toda branca.
Eu me diverti um pouco com isso com os olhos do Omi e obtive isso aqui:

Yay, olho rosa!
Agora...que tal mexer no cabelo?
Que dá pra fazer isso com o mesmo método, selecionando com a polygonal lasso tool e usando crtl+u dá, mas eu quero mostrar outros jeitos de fazer isso...
E uma forma mais rápida do que contornar o cabelo todo do Omi...
Faça uma nova camada vazia, selecione a ferramenta brush (pincel). A cor, faça com a cor que quiser...
E agora pinte por cima, cobrindo todo o cabelo dele. TENHA CERTEZA QUE ESTÁ NUMA CAMADA NOVA!!!
Ficou assim:

Sim, tá medonho mas não pára por aí!
Bom, espero que algum de vocês tenha se lembrado do que eu falei em filtros e adivinhado o que vem, certo?
Mude a camada que você acabou de pintar para modo COR!
E viva! O cabelo agora está verde! Claro que como você pintou de qualquer jeito, tem partes em volta do cabelo também verdes, então você precisará de um pouco de paciência e da ferramenta borracha ou polygonal lasso tool, o que você preferri!
Limpe em volta da imagem não apagando o que está em cima do cabelo. Ah sim! Se a cor do cabelo ficou muito forte, mude a opacidade da camada.
Ficou assim:

Eeeeee! Ficou....ahn, legalzinho?
Maaas. Não tá berrante o suficiente. Que tal cabelo MULTICOLORIDO~?
Espero que já conheça uma das ferramentas básicas, o gradient/degradê! Pois é isso que usarei agora...
Selecione-a. E aparecerá - como toda ferramenta - um menu. Nesse menu possui...hm, esse outro menu mostrado abaixo:

Você já deve estar acostumado com esse guia então, deve saber para que serve. Senão, descubra.
Enfim, selecionei esse gradient COLORIDO E TOTALMENTE UHU, padrão! ^^
E é isso que farei com o cabelo de Omi...huhuhu.
Lembra quando você pintou na camada separada e tirou o que sobrava com a polygonal lasso tool ou a borracha?
Se você fez com a polygonal lasso tool, vai dar certinho. Pegue a varinha mágica e clique na área que você pintou, do cabelo, já contornada.
Ela será selecionada certinha, em volta do cabelo.
Tudo que você tem que fazer, é usar o gradient nela!
Não sei como explicar como usá-la, então tente, é fácil.
Ah sim, se você fez com a borracha, talvez não fique selecionado tão certinho...então clique com o botão direito na camada da cor e coloque AS FAMOSAS BLENDING OPTIONS!
Vá em GRADIENT OVERLAY e brinque com as ferramentas. Mas deixe o modo do gradient overlay em COLOR. Vai dar na mesma de um jeito ou de outro! ^^
Eeeee abaixo, meu resultado final!

Que tal? É divertido brincar com cores!
Você pode mudar a cor de qualquer coisa que você imaginar dessa maneira! ^^
Agora você já tem uma noção básica de modos de camada, blending options, filtros e um pouco sobre mudar e aplicar cores. Para quem tá começando parece bastante, mas acredite, você só andou 1 passo dos 1000km que tem pela frente. Mas é de passo em passo que se completa uma maratona (?)!
Vamos seguir em frente com
patterns!
Sabe aquelas listras que você vê em alguns layouts? Riscos na diagonal ou vertical, bolinhas ou até mesmo vários corações seguindo a mesma ordem idêntica, se repetindo.
Isso são
patterns! Padrões.
Você pode criar padrões com o que você imaginar. Não é fácil fazê-los funcionar como você quer no começo, mas aos poucos você ganha noção de "espaço/pixels" e vai acostumando...
Dessa vez vou ser boazinha e ensinar vocês como fazer 2 dos meus patterns favoritos: listras horizontais e bolinhas.
Começando com as listras...que ficarão desse jeito numa imagem:

Antes de começar a criar essas listras, você tem que saber COMO USÁ-LAS.
Existem várias formas de aplicar um pattern: com as blending options diretamente na camada que você quer com pattern overlay (ou usá-las como texturas) ou com o balde de tinta. Aqui vou demonstrar com o balde, já que você já deve ter explorado as blending options. ^^
tão tá, seleciona o balde de tinta (o único desenho de balde no menu de ferramentas).
Logo que você selecionar, o menu do balde vai abrir:
Sabe onde está destacado em vermelho? Aí você escolhe se você quer pintar com a foreground color (a cor selecionada) ou pattern. Selecione pattern que é o que a gente quer agora!
Do lado disso - destacado em azul - estão os patterns que você já tem para usar. A maioria que vem com o photoshop é feia pra caramba, mas servem dependendo da situação!
Mais ao lado você consegue ver o
Mode e
Opacity, que SIM, são os mesmos tipo onde você já viu no menu camadas, blending options e espalhados por aí. Você deve acostumar-se com eles, pois são extremamente úteis e estão em toda parte!
Vamos, teste agora! Use o balde de tinta com os patterns e veja como fica! ^^~
Testados, você já sabe como usar o balde de tinta para pattern (eeee!). Você pode, por exemplo, pintar uma camada inteira com um pattern em algum modo de camada diferente, como overlay (amo esse) ou multiply para diferenciar nas camadas embaixo, ou até mesmo no modo normal e deixar transparente! Dependendo de como eu quero, eu faço isso com opacity, digamos, uns 20% para as listras. OU, aplico direto pelos blending options que eu falei lá em cima (em pattern overlay).
Eeenfim. Vou te ensinar como criar o pattern de listras horizontais!
Eu quero criar linhas como na imagem ali de cima: cada linha tem 1 pixel, espaçadas entre 2 pixels e fundo transparente. São realmente pequenas, então vamos criar um documento realmente pequeno!
Coloque criar novo documento (crtl+N). Vai aparecer a tela de criar novo documento de sempre. Eu usei essas opções:

Siiim, 7x12px é MUUUUUITO pequeno. Quando você colocar "ok", um quadradrinho MINÚSCULO vai estar no meio da tela. Mas não se assuste, é assim mesmo.
Já falei como dá zoom na imagem ao fazer a Suigintou, né?
Crtl +. Coloque o MÁXIMO possível de Zoom que deu...aqui foi 3200% de zoom.
Agora, vamos ver como você quer as linhas. Você pode fazer da cor que achar melhor, porém eu faço em preto (daí dependendo do documento é só recolorir usando o menu de cores que expliquei acima).
Escolha a ferramenta lápis (mostrada na imagem abaixo), opções de 1pixel e faça como na figura abaixo:

Lembre-se de sempre deixar o mesmo espaçamento entre elas. Tenha em mente que um pattern é uma imagem que se repete formando um padrão: esse trecho minúsculo de linhas pequenas vai se repetir formando-as. Logo, pense que nos 4 lados disso, a imagem vai se repetir. Se você colocar por exemplo, um quadrado apenas com contorno, quando você for usar o pattern será um pattern quadriculado! ^^
Pode ser meio estranho para iniciantes entenderem isso, mas se você for testando ao criar vários patterns que você tiver idéia verá que faz sentido e sou eu que não sei explicar...
Enfim, criada essa imagem de linhas - que se você quiser, porque não cria na vertical? É só seguir a mesma lógica - procure o menu
EDIT, do lado de
FILE:

Escolha
define pattern, escolha um nome e pronto! Agora esse pattern estara naquela lista no menu que mostrei anteriormente em azul! ^^
Olha alguns patterns que criei desse jeito:

Lembrando que nem todos foram criados com um documento desse exato tamanho que eu fiz, tá? Os tamanhos variam, o modo de criar também.
Se gostou de algum deles, tente criar você mesmo! É fácil! ^^~
Ah, caso alguns estejam se perguntando, sim, a primeira daí de cima é um padrão feito com os quadriculados de transparência do photoshop! Reparei que eu usei esse pattern no layout dessa página!

Quer fazer textos com efeitos legais, ou entender como funciona a ferramenta texto no photoshop?
São coisinhas básicas, mas pode ajudar alguém!
Primeiro, aqui o menu de texto quando aparece ao selecionar a feramenta texto na barra de ferramentas:
Da esquerda para a direita, começando daquele T com duas flechas, uma apontando pra direita e outra pra baixo:
1. Escolhe se você quer que seu texto seja escrito na horizontal ou na vertical.
2. É a escolha da fonte. No meu caso, escolhi a HURRICANE.
3. Se você quer em negrito, itálico...note que algumas fontes não tem essa opção.
4. O tamanho da fonte.
5. A qualidade da fonte? Não sei pra que serve essa, sinceramente.
6. Alinhado à direita, centro, alinhado à esquerda.
7. A cor.
8. Ahh isso aí. Warped text. Clique nela com a camada do texto que você quer selecionada, clique, clique!

Apareceu esse menu.
Por enquanto a única opção selecionável é
Style, e um menu do lado.
Já sabe o que fazer, né? Abra as opções do menu!

Selecione uma delas. E agora, olhe seu texto no fundo!
O que essa ferramenta faz? Já deve ter percebido: define uma forma diferente para seu texto. Cada opção aí é um jeito que ele vai ficar, use a imagenzinha do lado do nome de cada como referência.
Agora é só personalizar do jeito que você quer:
Com o formato que você quer selecionado, as outras opções desse menu já estão alteráveis. Bend, Distorção Horizontal, e Distorção Vertical.
Não tem muito o que dizer, mexa nos níveis e veja como seu texto fica!
Aqui um resultado meu (eu usei o formato FISH):

Não é algo lá muito complicado e que precise de alguma explicação, mas eu reparei que não é muita gente que olha essa função quando vai escrever algo no layout, e eu achei interessante dar destaque!
Ah sim, lembra lá em cima quando eu falei do
crtl+T para girar, dar perspectiva e aumentar/diminuir algo? Dá pra fazer isso com a camada de texto também!
Agora, alguns/muitos de vocês querem fazer layouts contínuos, porque são práticos, bonitos se feitos da maneira correta e apesar de ser modinha atualmente, eu gosto muito deles e não é por isso que vou deixar de usá-los.
Eu ensino a codificá-los na janela aí do lado, de montando um layout! Caso já tenha lido/já saiba fazer, entende que só é contínuo porque o fundo da página é um pedaço do layout que se repete continuamente. Maaaas, quando você vai copiar o final da imagem e coloca no layout, pode ficar estranho.
Pode acontecer coisas tipo isso aqui:

Não muito bom...
Vou dar aqui umas dicas de como evitar isso de acontecer, corrigindo o que deu errado nesse!
Primeiro, vamos abrir o arquivo .psd da imagem principal do layout. Lembra que eu falei pra
sempre salvar o psd?
Enfim, aqui a imagem principal do layout:

Já está vendo alguns erros?
Vamos por partes. Primeiro, o mais óbvio: A BORDA DEBAIXO.
Foi o que causou aquela parte azul no contínuo, né?
Lembre-se: você pode colocar uma borda em cima e dos lados do layout, MAS EVITE COLOCAR EMBAIXO.
Vamos pegar a camada da borda e apagar a borda de baixo.
Antes, deixe-me mostrar as camadas que tem nesse layout:
Eu nomeei, está tudo organizado e pronto pra ser editado.
Se você quer algumas idéias e é uma pessoa legal e atenta, repare que nos nomes eu falo mais ou menos o que eu fiz. Tente olhar a imagem principal e descobrir como fazer!
Se alguém estiver interessado em detalhes dessa parte pode me mandar um neomail que eu falo o que eu fiz na parte que você quer saber.
Uma dica: no Milotic, não fiz muito mais do que tinha feito na imagem da Suigintou ali em cima. Uma camada em overlay com gaussian blur em cima do Milotic, por exemplo!
Voltando à correção do layout, queremos tirar a borda.
Eu selecionei a camada da borda e agora quero apagar. Como? A linda tecla delete do seu teclado combinada com a
retangular marquee tool servem pra isso.
Olha a seleção feita na borda:

Repare que eu não apaguei toda a borda debaixo, deixei ela inteira nas laterais. Por que? Lembre-se, terei que repetir o finalzinho do layout. Maaas, eu quero deixar a borda em volta do resto do layout. Assim, ela vai continuar seguindo pra baixo sem nenhum problema!
Borda retirada, mas ainda há alguns problemas.
Olhe agora:

No layout que deu errado ali em cima, um pedacinho do Milotic
(aliás, preciso dizer isso, eu fiz o exemplo de Milotic porque eu estou EXTREMAMENTE orgulhosa do Milotic que eu treinei com tanto esforço e carinho no meu Pokémon Diamond *-*) se repetiu.
Por que? Ele está muito próximo ao final do layout.
EVITE AO MÁXIMO colocar imagens perto demais do final do layout pra quando você for codificar não acontecer o que aconteceu aqui.
Nesse caso, só precisamos mover o Milotic um pouco pra cima!

E pronto!
Mas ainda falta mais um detalhe, que talvez nem todos tenham percebido...as listras.
Não deu pra perceber por causa da borda, mas as listras não estavam arrumadas direito.
Isso precisa de mais atenção:

Aqui, um zoom do final do layout pra ver as listras. Uma branca, uma preta (aí elas parecem meio borradas, mas no seu layout não vai estar)...
Você quer que elas continuem seguindo essa ordem. SIM VOCÊ QUER.
Então tome cuidado para quando for copiar essa parte para salvar...se no final do layout a última listra for PRETA, a do topo da seleção tem que ser BRANCA.
Desse jeito:

Olha aí: a listra debaixo é preta, e a de cima, a última da seleção, branca.
Ah sim, antes de copiar o final do layout, SALVE PRIMEIRO A IMAGEM PRINCIPAL DO JEITO QUE ESTÁ, com todas as camadas separadas. Depois, vá no menu Layers/Flatten Image (em português deve ser Camadas/Achatar Camadas). Fazendo isso todas as camadas vão virar uma só, permitindo a você copiar a parte selecionada e colar em outro lugar! Mas lembre-se: no arquivo salvo da imagem, mantenha as camadas separadas para caso precisar editar depois.
Pronto! Agora é só salvar separado, eu escolhi em jpg...

Ah, tá vendo a qualidade da imagem, que eu coloquei 12?
Se você colocou 12 no fundo, a imagem principal tem que ser a mesma coisa, senão vai ter diferenças na hora de juntar os dois no código.
E agora, o resultado final, já codificado:

Ficou bom, certo? Lembre-se de sempre checar nos seus layouts contínuos a parte de baixo da imagem, para evitar situações estranhas como essa.
E agora...
No seu layout, você quer colocar algum desenho exclusivo do seu neopet, mas não sabe como desenhar?
Então como uma boa pessoa sem implorar nos fóruns e, por exemplo, vendo os links aí do lado na parte de montando um layout ou olhando as trocentas petpages da minha querida amiga
sweet_dark_hiei por exemplo, você procurou e achou um desenho de neopet em preto e branco, um
makeable por exemplo, mas não sabe como colorir?
Tentarei explicar aqui como pintar de maneira simples, fácil e rápida esses makeables ou até alguma imagem em preto e branco qualquer! Ou ao menos, a maneira que eu pinto...existem várias.
Eu vou usar como exemplo esse makeable
da página de Makeables do Masachiel que eu tenho permissão pra usar aqui como exemplo.

Não é lindo? *-*
Depois de escolher um makeable da página do Masachiel ou depois de visitar todos os links de páginas de makeable que ela tem lá (...é, é propaganda gratuita!), você copia a imagem e coloca no seu photoshop. Tem só uma camada, que é a do desenho, e você está pronto para colorir!
Antes de você sair que nem louco clicando no balde de tinta
PARE AGORA!!! Você NÃO vai usar o balde de tinta, nem toque nele!
Primeiro, crie uma nova camada em cima da do desenho. Eu vou começar colorindo o corpo, por exemplo. Quero que esse cybunny da imagem tenha o pelo meio roxo...ia ficar original! Então, vamos nomear essa camada de
Pêlo base.
É nessa camada que você vai começar a pintar...
COLOQUE ESSA CAMADA EM MODO MULTIPLY:
Então, selecione a cor que você vai pinturar o pêlo e use a ferramenta
brush, pincel. Como eu vou pintar uma área grande, escolhi essa opção aqui:

E com isso, passei em cima das áreas que eu vou deixar da cor que eu quero, desse jeito:

E agora você pergunta: "ué? Mas tá tudo borrado! Você pintou o fundo e partes que eu não quero!!!".
E eu peço para você ser paciente. Primeiro, repare numa coisa: Eu passei o pincel em cima sem dó nem piedade, mas as linhas pretas continuam. Esse é o efeito de colocar a camada em
multiply, lembra que eu coloquei lá em cima? Assim a cor não vai ficar em cima das linhas escuras! Legal, né?
Enfim, não se preocupe em borrar o desenho. Como a área que eu queria pintar era grande, peguei um tamanho de pincel ali em cima grande, e pintei mais um menos tudo que eu ia pintar de qualquer jeito...relaxa, a gente vai consertar isso depois!
Bom, vocês sabem que um desenho só com uma cor, sem
sombras ia ficar extremamente sem graça, né? Vamos colocar as sombras...
Tenho que ser sincera: não tenho muita noção de luz e sombra, eu vou por instinto e uso exemplos em volta de mim. Quem tem noção de luz e sombra, aproveite-se disso! Quem não tem e quer fazer alguma coisa bem feita, use alguma coisa em volta como referência, uma lanterna, observe a sombra em objetos perto de você que ajuda um pouco. É assim que eu faço...
Tem gente também que costuma desenhar numa camada separada normal um sol como referências ou alguma coisa para indicar que a luz está vindo de alguma direção, mas isso você que decide se faz ou não...
ENFIM. Vamos fazer uma sombra básica nas áreas que vai ser dessa cor...
Faça uma nova camada em cima da Pêlo Base. Chame de Pêlo Base Sombra, ou qualquer coisa do tipo.
Ela também vai estar em multiply.
Pegue algum brush/pincel do mesmo jeito que eu fiz ali em cima, mas de algum tamanho que você ache apropriado. Eu usei vários tamanhos de algum
soft round (só deixar o mouse parado em cima que aparece o nome).
Pinte
COM A MESMA COR que você pintou a base. Aqui o meu:

Ainda não estou me preocupando das partes que borraram ou onde foi o que não deveria. Ah, reparei que eu puis multiply também nessa camada, e quando eu pintei por cima ficou mais escuro, como sombra mesmo!
Se você está usando alguma outra cor e quando foi pintar por cima essa sombra ficou muito escura para seu gosto, olha ali o
opacity da camada: é só diminuir e mexer ali de acordo com o que você quer fazer!
Mas essa imagem borrada está te incomodando, né?
Vamos consertar então...começando com a parte que borrou no fundo do cybunny, que você não quer borrada.
Tanto a base quanto a sombra saíram, certo? Então temos que dar um jeito de apagar as duas ao mesmo tempo. Você poderia usar a borracha, mas ela só funcionaria em 1 camada de cada vez e daria mais trabalho. Como é uma área grande e fácil de selecionar, usaremos a
polygonal lasso tool.
Selecione qualquer uma das camadas, pegue a polygonal lasso tool e contorne a área que você quer
apagar. Pode dar zoom na imagem para ficar mais fácil, e não precisa contornar tudo de uma vez. Eu faço por partes, pra ficar mais fácil:

Fazendo isso, aperte
DELETE no seu teclado. E oh, sumiu! Mas ainda tem o borrado de alguma outra camada, não tem? Repare que a seleção feita ainda não sumiu. Só selecionar a outra camada pelo menu de camadas e apertar delete de novo!
Fiz isso com toda a imagem, e olha como tá mais limpa:

Se você tiver paciência e/ou for mais fácil para você, pode fazer a mesma coisa com a borracha. Eu costumo usar a borracha para partes como os olhos, que também tinham sido pintados de primeira, já que é uma parte que precisa de mais cuidado...
Ah sim, a sombra você também fez sem se preocupar em borrar, né? Se dentro da imagem foi sombra onde não devia, use a borracha. Se você fez a sombra com algum brush soft round (como eu falei ali em cima), apague com o mesmo tipo...
Eu consertei as sombras da minha imagem (eu pintei mais algumas também) e ficou assim:

Outra ferramenta que pode ajudar com sombras e coisas do tipo é a
burn tool (sem screens, procura).
Quando você seleciona ela, vai abrir esse menu:
Em brush, você escolhe o tamanho e modelo do pincel que vai usar, do mesmo jeito que na própria ferramenta pincel ou na borracha.
Em range você escolhe entre midtones, shadows e highlights. Midtones vai dar mais ou menos o mesmo efeito que a camada em cima da outra em multiply da mesma cor.
Os outros dois, sombras e highlights. Testa aí, não vou fazer imagem exemplo de tudo. E exposure é a intensidade: se quer mais forte, poe 100%, se quer mais fraquinho, vai dimunuindo.
Eu passei um pouco da burn tool em higlights em cima da pêlo base sombra com exposure 20% e dei uns toques em midtones na pêlo base com 50% e ficou assim:

Não precisa se preocupar em borrar a burn tool nem em consertar depois, ela só deixa marcas onde tem cor ^^
Agora falta dar uma cor base para dentro das orelhas e para o pêlo do pescoço. Faça do mesmo jeito que no corpo. O meu resultado e as minhas camadas ficaram assim:

Repare que as camadas estão divididas em pastas. Clique no botão circulado em vermelho, ajuda a organizar suas camadas!
Enfim, tá ficando bonito, não é?
Agora faltam os olhos e qualquer outro detalhe além de cores que você queira fazer. Eu sugiro que antes de começar a pinturar você planeje como vai ser: listras? Bolinhas? Quadrados? Vai ter acessórios?
Ah, você pode detalhar mais essa pintura básica. Lembra das
blending options? Pois é, use-as agora se quiser.
Como da parte de colorir, lá em cima quando fiz o cabelo do garoto super colorido em arco-íris. Eu quero fazer o pêlo do pescoço desse cybunny assim também!
Botão direito no pescoço base, blending options, gradient overlay, selecione as opções. Coloquei o arco-íris. DENTRO DESSA OPÇÃO, COLOQUEI EM OVERLAY.
Ficou bonito assim, não ficou?

Ei, percebeu alguma coisa diferente no pêlo roxo, além do pêlo do pescoço?
Eu também coloquei blending options/gradient overlay nessa parte. Só que, coloquei preto e branco, também em modo overlay. Que tal? ^^
Você também pode colocar
pattern overlay em modo overlay também. Se você tiver um pattern de pêlo de animal ou coisa assim, fica legal! Vá testando, mexendo nos blending options...
Agora meu resultado só mexendo nas blending options das camadas já existentes:

Ei, tá vendo as estrelinhas que eu coloquei no pêlo? Olha ali em cima quando eu expliquei patterns! Fui eu que fiz esse pattern de estrelas!
Os outros pattern overlay que eu usei em todas as camadas, vêm junto com o photoshop, então não precisei baixar nada em outro site!
Para os olhos, eu usei só uma camada: pintei com uma cor rosa em uma camada em modo multiply e usei blending option de gradient overlay, em overlay:

E acho que está pronto! ^-^~
Ficou bonito até, não?
(se eu vir algum cybunny usando esse custom que eu pintei pro tutorial eu faço escândalo ¬_¬
Se quiser fazer bolinhas coloridas ou listras ou o que for, lembre-se de fazer uma camada separada para cada coisa.
Mas isso foi mais ou menos o básico para fazer uma coisa bonita. Espero que esteja entendível, se não estiver me mande um neomail com sua dúvida que eu tento explicar melhor! ^^
Só espero que tenham entendido a base para isso: camadas em multiply e blending options com gradient/pattern overlay com
overlay nas opções de cada.
Se tiveram dificuldade com o jeito que eu faço e não conseguiram ou querem descobrir outras maneiras pra decidir a melhor para você, existe outro guia ótimo de desenho e pintura que você pode usar:
Esse aqui!
E isso foi tudo por enquanto! ^^~
Espero que seja o bastante e esteja tudo entendível.
Se quiser que eu ensine a fazer alguma coisa ou queira mais alguma explicação ou tenha uma dúvida, insisto que me mande um neomail!!!
É com os neomails que eu recebo que eu sei o que eu preciso atualizar ou colocar no guia. Sem sugestões não tenho muitas idéias do que atualizar...
Certo, chegou o grande motivo que muita gente vem aqui! Quer aprender a codificar uma petpage?
Explicarei uma parte de CSS e HTML juntando pra fazer um layout funcionar direito em uma petpage do neopets. Não garanto que funcione em outras páginas fora do neo, mas acho que deve funcionar sem problema na maioria das situações...
Tentei explicar o melhor possível.
Se não entendeu alguma coisa, me mande um neomail com a dúvida que eu ficarei feliz em te ajudar. Aqui vou explicar o mais detalhado possível, código por código.
Se você não entendeu
nada, leia de novo. Se ainda não entendeu, continue lendo, ou pergunte. Mas não acredito que seja o caso de ir nos fóruns implorar para fazerem a codificação: é fácil, qualquer um consegue.
Boooom, vamos lá! ^^
MAS SE VOCÊ NÃO SABE ABSOLUTAMENTE NADA, NEM AO MENOS O BÁSICO PARA COLOCAR UM TEXTO EM NEGRITO OU O CÓDIGO DE UMA IMAGEM, LEIA ESSA JANELINHA DE CÓDIGOS BÁSICOS ALI EM CIMA PRIMEIRO!
Finge que isso é um layout que eu quero codificar.
Ele tem uma janela "contínua" e uma "normal".
Como colocá-las no lugar? Como codificar a contínua?
Ah mas pera um pouco! Existem coisas que você deve fazer antes de começar a posicionar as caixas!
Primeiro de tudo, onde você vai fazer seu código?
Você pode fazer o código no bloco de notas e salvar como documento .html que dá certo. Pode usar front page (NÃO RECOMENDADO) também. Pode usar dreamweaver se você souber usar.
Eu atualmente uso o
MAX's HTML BEAUTY++ 2004. Tá certo que eu não uso nem metade das funções desse programa, mas ele pode abrir e salvar vários documentos HTML ou CSS em diversas abas no próprio programa, possui atalhos para os códigos básicos como pular linha ou fazer listas e tabelas e uma preview em internet explorer do que você acabou de escrever.
Você pode achar esse programa em qualquer site de downloads.
De uma forma ou de outra, abra o programa de sua escolha!
Mas só pra constar, você pode codificar layouts em qualquer lugar, não precisa de programa especial nenhum. Por isso, não ter programa não é desculpa para pedir codificação nos fóruns ^~.
E aqui está você, encarando uma página em branco, querendo montar seu querido layout.
Você já tem a sua imagem pronta: no meu caso, aquela desculpa para layout lá em cima.
Vai querer começar colocando a imagem no seu código, né?
Pois então, digite o código de imagem normalmente.
Feito isso, você vai ter uma imagem solitária jogada no layout, sem fundo, sem nada.
Para o layout funcionar a imagem tem que estar pregada no canto superior esquerdo da página.
ATENÇÃO QUE ESSA PARTE É MUITO IMPORTANTE! Se você não fizer isso, o layout pode ficar bagunçado, e aqueles créditos embaixo da página do neopets vão ficar em cima do layout!!!
Basta adicionar na tag img que você quer ela no estilo 0 de top, 0 de left, posição absoluta! Como fazer isso?
Deu pra entender? Posição absoluta, 0 de top e 0 de left: grudado no canto superior esquerdo, coordenadas 0. Se não deu, entenda, você usará a tag style MUITO a partir de agora...
NÃO ESQUEÇA DE USAR ISSO NO CÓDIGO DA IMAGEM PRINCIPAL!
Essa é a imagem principal do seu layout, esperando para você adicionar todo o resto da página!
Pule uma ou duas linhas para manter seu código organizado. Pronto, acho que agora já dá pra começar a posicionar as caixas. Vou começar pela "normal" (a primeira da esquerda).
Antes, O QUE É essa caixa?
Ela é uma
div. Ou melhor, eu a farei uma div. DIV é um código extremamente usado para diversas coisas, como programar essas caixas.
E é essa a tag dela:
Claro que assim ela não fará nada. Então vamos pegar o STYLE usado na imagem principal e aplicar nessa tag. Mas com algumas diferenças: dentro das aspas desse style, ALÉM do top e left e posição absoluta, vamos adicionar mais elementos: altura, largura e overflow automático.
A altura e a largura você já sabe pra que serve. Top e Left especifica a distância que a div (ou imagem no caso acima) estará do topo e da esquerda respectivamente. O overflow automático (overflow:auto), é quando a caixa TRANSBORDA, passa do limite dela, e, automaticamente, uma barra de rolagem é criada.
Por exemplo, se você tem uma caixa de altura 100px e coloca uma imagem de altura 200 dentro dela, ela vai ultrapassar a área da caixa, não vai? Com overflow:auto no código, automaticamente uma barra de rolagem vai surgir, impedindo que o conteúdo da caixa vá para fora dela! ^^
Então, você já pode montar o código da sua div. Ficará mais ou menos desse jeito:
Ah claro, você além disso pode especificar se as coisas dentro da sua caixa estarão centralizadas, alinhadas à esquerda, direita, justificadas...ao invés de ficar usando tags soltas, resuma tudo na div! Só colocar um align=
como você quer que esteja (center, justify, expliquei isso nos códigos básicos...) na tag.
Pronto? Ótimo, hora de substituir os 0 pelas medidas corretas da sua caixa!
Observação: Existem outras formas de fazer essa DIV? Sim. E de organizá-las no código também. Você pode fazê-las em CSS, que é bem mais prático de organizar numa página muito grande. Porém, eu vou ensinar aqui só pelo HTML, que é mais fácil de explicar e entender.
Para medir, existem VÁÁÁRIAS maneiras diferentes. Porque a única coisa que você precisa saber é a altura e a largura da caixa, a distância dessa caixa do topo da página e a distância dessa caixa da esquerda da página.
Eu faço da seguinte forma, é bem simples
e não precisa fazer conta nenhuma, só copiar o número do jeito que ele aparece:
Como eu sei que a imagem vai estar pregada em 0/0 de top e left, eu meço direto pela imagem no photoshop.
Primeiro, selecionar a caixa que eu quero:

Selecionada, eu aperto o nosso velhos conhecidos, amigos de todas as pesquisas escolares, CRTL+C. Depois, aperto CRTL+N, para abrir um novo documento no photoshop.
A janela de novo documento MOSTRA a width e a height da área que está no seu crtl+c (a caixa), certinhas do jeito que você selecionou. Só colocar no código.
Fácil! Já temos width e height. Agora, top e left...
Cancele a opção de fazer um documento novo e volte à janela do seu layout.
Top e left são a distância da caixa do topo e da esquerda, certo? Então, meça do mesmo jeito que você fez com a width e heigh! Olha só, para top:

E Left:

Viu essa área selecionada? Crtl+C e Crtl+N nela. A janela de documento novo ainda mostrará width e height. No caso de top, você vai querer apenas HEIGHT, e no de left, width.
Copie os valores na sua div e prontinho, caixa posicionada!
Se você não tiver photoshop, o sistema para codificar no paint é o mesmo, porém, você deve copiar e colar em um "novo paint" e encontrar o tamanho através dos "atributos":



Mas como você pode ver, é praticamente a mesma coisa que no photoshop.
Também é possível medir no
Fireworks, e de maneira
mais simples ainda. Olha só:

Selecione a Marquee Tool e use-a para definir a área da caixinha, do mesmo jeito que eu fiz com photoshop.
Daí, olhe para baixo do layout, nas
Properties da Marquee Tool. É então que você vai ver a imagem aí em cima:
W é width, H é height, Y é top e X é left! ^^
E completando isso, a sua caixa está PRONTA para ter conteúdo adicionado dentro!
Agora, a caixa contínua.
Quer saber o truque?
O truque é que NÃO TEM TRUQUE. Ela é uma div como todas as outras.
Agora pense, releia o que eu disse sobre essa div acima, olha bem o código. O QUE A CONTÍNUA TEM DE DIFERENTE?/?/??/shiftbarra
Exceto na div aí de cima onde expliquei como achar top e left, está vendo alguma barra de rolagem nessa caixa contínua em que está lendo?
Sem barra de rolagem! E o que comanda o aparecimento de uma barra de rolagem no código?
Overflow:auto.
Tudo que você tem que fazer é APAGAR o overflow:auto do código. Pode apagar a altura também, você não vai precisar dela. E só! Ah claro, lembrando que quando a caixa transbordar, sem o overflow:auto, não aparecerá barra de rolagem alguma. É isso que você quer que aconteça em questão da altura, porém não podemos fazer nada quanto à largura. Portanto, tome absoluto cuidado para não digitar coisas imensas sem o uso de espaço ou colocar imagens mais largas que a caixa.
Enfim, o código é o mesmo, a maneira de medir top, left, width e height (que essa se você quiser, pode apagar do código já que não fará diferença) também.
Mas daí chega o truque que faz que, para alguns, esse tipo de caixa complique um pouco:
a imagem principal não vai se esticar por mágica.
Óbviamente NÃO É MÁGICA, mas sim, o background da imagem. O bg é a continuação dessa imagem: é uma imagem que se repete infinitamente e que faz as caixas parecerem infinitas.
Essa imagem que se repete é a última linha da imagem do seu layout. No caso do meu layout exemplo, seria a área selecionada aqui:

É só você copiar e salvar, depois colocar no código como background simples!
Você colocou e tá repetindo de maneira estranha? Dá uma olhada no guia de photoshop que eu dei umas dicas lá.
Código de background? Se ainda não sabe a tag, tente adivinhar você mesmo: background está no corpo da página, corpo em inglês é body,
body background é
igual ao endereço da imagem que você quer.
Entendeu?
Quando tiver entendido, o seu background será essa imagem que repetirá infinitamente o quanto precisar na página. A imagem principal estará colada no canto da página e seguindo à ela, o que parece ser uma continuação, que na verdade é o fundo.
Daí, com as caixas posicionadas corretamente, você já tem a parte básica pronta!
Mas e agora? Onde estão as fontes legais, as barras de rolagem coloridas, os links enfeitados?
Isso, amigos, entra em
CSS!
Tudo visto até agora foi HTML. CSS é mais difícil e mais fácil ao mesmo tempo. Difícil de explicar (e de entender para alguns), mas quando você sabe, mantém tudo mais limpo e organizado.
Se você já experimentou mexer com códigos, reparou que tem uma parte que fica entre tags
style no topo da página. Não, não o style que você adicionou ao HTML que eu expliquei aí em cima, uma tag independente style. Isso é o CSS!
Não vou entrar em explicações detalhadas e como é usado profissionalmente, porque aqui é neopets e você quer montar uma petpage, então vou falar como o CSS vai te ajudar pra esse objetivo.
O CSS que a gente vai usar aqui, vai especificar as cores das fontes, links, barras de rolagem, quais letras vão ser usadas, como vai ser tudo praticamente.
Até mesmo as divs que falei anteriormente, podem ser transferidas pra CSS. Só não faço como agora porque isso seria complicar as coisas pra quem tá aprendendo.
Enfim, em cima de tudo que você fez até agora (das divs, imagem, background e do conteúdo que você provavelmente usou o básico que eu já falei aqui mesmo no guia aí do lado), no topo do código, abra uma tag style, deixe um espaço, pule umas linhas e feche-a.
Esse espaço, como toodas as tags usadas até agora, é para o conteúdo.
Vamos começar pela cor da barra de rolagem!
Ah, a cor da barra só funciona no IE. Então, desculpe-me, usuários de firefox!
De qualquer forma. Sabendo que HTML e CSS é inglês puro, quem aí sabe inglês já deve ter uma noção de como o código é montado.
Antes de mais nada, a barra de rolagem é formada por:

Eu usei cores berrantes pra diferenciar um pouco...tem algumas que é difícil de enxergar, mas faça um esforço que você consegue.
Enfim, agora que você já sabe o que cada coisa é, acho que eu posso te passar o código pronto. ^^
Como usar? Já falei das cores em Códigos Básicos, mas repito aqui: baixe o programa Color Cop. Ele copia a cor que você quer apenas passand o mouse e te fornece o código.
Por que código de cor é desse jeito? Eu poderia explicar aqui, mas eu só ia entediar todo mundo falando de cores RGB e blablabla, então, ta aí o código (entre as "style" que eu falei):
Aliás, aí tá tudo preto.
Ah sim, a tradução de cada função:
-Face color: Cor da face
-Shadow color: Cor da sombra
-Highlight color: Cor do contorno
-3Dlight color: Cor da Luz 3D
-Darkshadow color: Cor da sombra escura (? hm, não sei traduzir essa direito)
-Track color: Cor do caminho
-Arrow color: Cor da seta
Ah sim, uma coisinha!
Essa barra de rolagem, entre os styles do CSS vão especificar pra página inteira, a barra de todas as caixas que tiverem e da página serão nesse esquema de cores.
Mas digamos que você tenha uma caixa no seu layout que você queira colocar a barra de alguma cor diferente, porque não ficou bom ou porque não está combinando...é só voltar para o HTML!
Essa caixa tem uma DIV, certo? Certo.
E nessa div, tem a tag
style=, onde você colocou o top, left, width, height e tudo mais. Se além disso você colocar o código de barra de rolagem, especificando outras cores e esquema, essa caixa vai ter uma barra de rolagem exclusiva!
Aqui um código exemplo:
Assim se você quiser, mesmo que seu layout tenha 20 caixas, cada uma pode ter uma barra de rolagem de uma cor!
Especificou a cor da barra de rolagem da página/da caixa? Agora tá ficando mais bonitinho, né?
Mas agora, melhor arrumar a fonte. Se suas caixas são pretas, você vai querer usar fonte branca, certo? E que tal links que quando você passa o mouse, mudam de cor? O negrito pode ser de cor diferente também!
Agora que você já abriu uma style CSS, não precisa abrir outra pra cada código que especificar.
Se você fechou, tire o /style que fecha e pule algumas linhas para manter seu código cascata organizado! ^^
Primeiro, vamos começar com a cor do
corpo da página.
Você quer que a página toda tenha cor preta tamanho 8, em negrito, fonte verdana?
Body especifica que é o corpo da página. Cor e fonte não preciso explicar. Bold é negrito em inglês.
Esse é o básico: você pode colocar text-decoration (text-decoration:overline; por exemplo) e muitas outras coisas aí. Dê uma pesquisada se tiver interesse.
Minha função é fazer você entender como usar o código.
E agora, para links, parágrafos, negrito, itálico...?
Você sabe como é o código básico deles. Para links, a tag é
a, não é?
Pule uma linha dessa especificação de body e siga o mesmo modelo com o
a no lugar de body! ^^
Quer para quando passar o mouse no link?
a:hover.
Funciona nesse estilo para qualquer coisa: td, p, b, i, u, textarea, qualquer coisa.
Também seguindo o mesmo modelo...sabe cor de fundo da página?
Mesmo que você use background de imagem para lay "de blog", se a página demorar muito pra carregar (como é o caso dessa), ponha um fundo colorido para disfarçar a imensidão branca.
Ou quando você não tem fundo de imagem, coloque uma cor para ficar mais bem arrumado.
O fundo da página é parte do
corpo,
body. Então faça como você fez com a fonte.
Mas como fundo não precisa de fonte e tamanho, faça da seguinte forma:
Eeeee acho que você reparou que a área de TEXTAREA do meu guia tem fundo roxo e uma fonte diferente, né?
Só seguir o exato mesmo modelo que eu fiz para as coisas anteriores. Para a minha text área, eu especifiquei tamanho, cor e tipo de fonte e a cor do background.
Se eu quisesse, dava para especificar LARGURA também.
Olha como ta mais ou menos o código da minha text area (eu mudei a fonte, cor, tipo e cor do fundo):
Ah! Sabia que do mesmo jeito que eu coloquei background:url para body, pode colocar para links, tabelas, divs e tudo que você quiser tambem?
Vá testando os códigos! ^^
Percebeu um padrão no CSS? A maioria dos códigos básicos se resume a isso: o nome da tag (a, b, body, textarea, div...) e depois as especificações entre { }.
Claro que não é só isso que você pode fazer com CSS. Pode fazer MUITA coisa...pode especificar como serão todas as divs no CSS entre muitas outras funções...
Existe mais um tipo de layout que eu vejo por aí!
Esse modelo te parece familiar?

Não sei direito como chamam esse tipo, mas já vi gente falando que é "layout em CSS", o que eu acho muito absurdo, já que você pode fazer todo tipo de layout que você quiser em CSS. ^^
Mas enfim, ele é bem simples de fazer.
O código é esse:
E aí você me pergunta: É só isso?
E é claro que não é só isso. Lembra de como especificar fundo, letra da página, barra de rolagem e tudo que você quiser e pesquisar que dá pra fazer?
É isso aí. E as divs? Como você pode ver,
esse é o código de uma div apenas, não de uma página. Mas é essa montagem de div que faz esse estilo de página, óbvio que junto com cor/imagem de background, etc...
Olha bem para a imagem ali em cima, e depois para o código.
A caixa de texto que tem uma imagem dentro e tal, é a div. Essa caixa, tem uma cor de fundo, um vinho/vermelho...essa é a
background-color.
A
width como vocês já sabem é a largura.
Essa caixa, tem uma borda:
border. O
5px é a medida da borda, quanto maior o número, mais grossa ela fica. O solid é o tipo da borda. Tente trocar por
dashed e ver o que acontece!
Margin é a margem entre a div e o topo/final da página. Tá vendo a distância entre aquela barra amarela do neopets na imagem e o limite da div? Essa é a margin.
Padding é como a margem, só que dentro da div: olha o espaço entre o banner principal e a borda da div. É o padding. Teste mudar o número você mesmo para entender melhor!
E text-align é a alinhação do centro. Quer que o texto esteja no centro? Alinhado à esquerda? Direita? Justificado?
Mas ainda não acabou: esse código é só a especificação da div. E como eu faço essa div aparecer?
É só abrir uma div. Simples. Mais nada:
Opa. O que é esse
class=nome? Tá vendo ali em cima no código principal, o
div.nome? No nome, você coloca qualquer nome que você quiser dar para a div. Aquilo é a
classe dela.
Assim, você pode fazer múltiplas divs com configurações diferentes na mesma página, só usando classes diferentes!
E a imagem, o banner? Uma imagem normal também, sem mais especificações ou styles, dentro dessa div.
E acabou! Agora é só especificar a cor do fundo da página, a barra de rolagem, cor do texto e todas as outras coisas que eu falei ali em cima...
Se tiver alguma dúvida sobre esses códigos pode me perguntar que farei o possível para explicar!
E é só isso por enquanto! Espero que eu tenha ajudado. ^^
Ah sim,
hora de linkar os outros!
Tutorial de Lays de Guild da Ana
Se quiser sua página aqui me manda por neomail e se eu gostar eu coloco...

*-* OMG MELLO MELLO MELLO *retardada*
Enfim, de volta ao guia, clique aqui para voltar ao exato lugar onde você estava!